名家评论
□金肽频
王明明年出生于北京。现为中国美术家协会顾问，北京美术家协会名誉主席，中央文史馆馆员；国家一级美术师，无党派代表人士，享受国务院特殊津贴专家。
自幼酷爱绘画，儿童时代的作品曾到三十几个国家展出，曾获世界儿童画比赛特等奖、一等奖。后师从吴作人、李苦禅、蒋兆和、刘凌沧、启功、卢沉、周思聪、姚有多诸名家，打下坚实的绘画基础。年10月入北京画院从事专业创作。作品多次参加全国大型画展，曾在北京、新加坡、日本、香港、台湾、加拿大等地举办个展及讲学，出版个人画集多种。
历任北京画院副院长、常务副院长、院长，北京市文化局副局长；国务院参事室副主任；第十届、第十一届、第十二届全国政协常委；第六、第七、第八届中国美术家协会副主席；第四届、第五届北京美术家协会主席；中央统战部海外联谊会副会长；北京对外友好协会副会长；中国艺术研究院博士生导师。
“唐诗宋词三百首”小楷长卷（局部）
碑骨文心大家气质
——论王明明书法艺术
□金肽频
当代画家在通往大师的路上，有一道很高的“坎”：书法。在书法的背后是文化，在文化的背后是哲学，只有打通了这三者之间的关节，形成彪炳独异的风格，进而影响到一个时代，泽披后来者，这才是成为“大师级”人物的基础，也是真正名家必不可少的前提。当代画家善写书法者众，但将书法写到专业书家的水准，极为鲜见。著名画家王明明先生的书法，葆有帖血碑心，以拙藏巧，文质昂扬，业已形成画家当中独特的“文人书法”，实乃罕见并值得深研。
学养弘厚 “写心”为贵
王明明先生在当代美术界，早已成声名遐迩的大家。他以中国画为主，人物画、山水画、花鸟画三类皆精、齐头并进。自五岁开始画画、临习书法，书法与国画共同构建成他的艺术生命。从艺六十余年来，王明明的书法犹似“保留节目”，观者得以赏鉴的机会较少，这符合王明明一以贯之的低调稳实、清雅儒静的性格。直到年，为感恩令尊王念堂先生一生的悉心培养，王明明和弟弟王卫明协同96岁高龄的尊甫，在北京画院美术馆举办了“墨缘书韵——王念堂、王明明、王卫明书法展”，王明明的书法终让艺术界一饱眼福。父子三人共展出真、行、草、隶等各体精品七十余幅，书写形式包括中堂、对联、扇面、手卷等，展览序言由王明明之子、著名青年学者王加撰写。王加自述道，在他的印象中，打幼小开始，他在这个艺术世家里耳濡目染最多的词汇就是“传统”与“传承”。从家庭到北京画院，再到王明明的艺术实践，承扬优秀的中华文化传统成为了核心使命，这也是王明明在书法艺术领域取得非凡成就的原因所在。
书法、绘画、文学自古以来都是携手而行，它们共同穿越历史的烟尘，感受人间世道，最后又形成各自的审美体系和品格追求。中国画自近代遭受“西风东渐”的改良与变革以来，书法传统正在逐渐消弭，尤其进入当代，更成为一个不可忽略的艺术现象——书法水平的降低，导致写意精神的丧失。因此王明明认为书法不但可以写心、写情，还可以写意，他以独立的书法人格，塑造了个性率真的审美世界。“以书入画”这是广为人知的传统，但当下一些画家以为只要将自己的书法写在中国画上一大段，或者来个标新立异的题款，就达到了“以书入画”的境界，这是一个误区，“以书入画”的书法水平与国画作品需要般配和合拍才行，即是说，只有达到或高于国画水平的书法，才可以为国画作品锦上添花，否则，可能是相反效果。故而，写好书法是当代画家不可或缺的技术活和系统工程。
王安石《晚楼闲坐》（行书）
在书法的美学品格追求上，王明明有着独特的历程。尊父王念堂先生是位资深书法家，自幼开始，始终没有放松对王明明书法上的苛严要求。年，尊父曾带王明明、王卫明兄弟俩到北京小乘巷的启功家里，拜师学艺。王明明五岁即跟随李苦禅、徐之谦、顿立夫诸先生，笃意书法，深嗜卓旨。篆、隶、行、楷四体书法，在他已出版的《古意毫端——王明明书法集》（广西美术出版社）中均有收录，尤其是行书作品，贯穿了王明明的个人“书法史”，字古式新，以古人之拙，写现代文心，堪为典范。篆书、隶书稍少，主要集中于手卷引首等紧要位置。王明明的行书篆籀味道明显，用笔之势，藏于锋内，因而内劲充盈，韵气弥溢，条幅行书有高骈《山居夏日》、王羲之《兰亭》、江淹《效阮公诗》、苏轼《水调歌头·中秋》、罗大经《鹤林玉露》等，手卷行书有《滕王阁序》、《洛神赋》等；条幅小楷有苏轼《石钟山记》、《放鹤亭记》、《喜雨亭记》、《超然台记》等，扇面小楷有李日华《渴笔颂》、李白《当涂赵炎少府粉图山水歌》、曹操《短歌行》等，册页小楷有陆游《夜登白帝城怀少陵先生》《临安春雨初霁》《自嘲》等，范仲淹《岳阳楼记》、王羲之《兰亭集序》、陶潜《归去来辞》、《桃花源记》近于中楷。书写形成多样：条幅、对联、扇面、册页、横披、匾额、手卷等。年6月举办的“王明明古诗意画百开册页展”亦展出部分书法精品，特别引人
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